Barvy v designu – základní principy a praktické rady

Pokud se chcete ponořit do světa barvy v designu, je to disciplína, která spojuje psychologii, techniku a estetiku při výběru a kombinaci barev. Také známé jako barevná paleta v designu, pomáhá tvořit vizuální identitu a ovlivňovat náladu uživatelů. Správné pochopení akryl, jeho rychlé schnutí a vysoká krycí síla i olej, dlouhá doba manipulace a bohaté odstíny je klíčové pro každého, kdo pracuje s povrchy, ať už jde o plátno, zeď nebo digitální rozhraní.

Jedna z hlavních výzev je přechod mezi CMYK, čtyřbarevným tiskovým modelem a RGB, barevným prostorem používaným na displejích. CMYK ovlivňuje výsledek tištěných materiálů, kde se barvy míchají fyzicky, zatímco RGB je základem digitálního designu, kde se barvy vytvářejí pomocí světla. Pokud navrhujete logo, které bude použito jak online, tak v tiskovinách, musíte pochopit, jak se barvy v těchto dvou modelech liší a jak je správně převést, aby výsledek zůstal konzistentní.

Jak vybírat barvy podle účelu a kontextu

Než započnete s výběrem, zamyslete se nad tím, jaký dojem chcete vyvolat. Teplé tóny (červená, oranžová) stimulují energii a pozornost, zatímco chladné odstíny (modrá, zelená) uklidňují a podporují soustředění. Kombinace kontrastních barev může přitáhnout oči k klíčovým prvkům, ale příliš mnoho kontrastu může působit chaoticky. Praktickým trikem je použít pravidlo 60‑30‑10: 60 % dominantní barvy, 30 % doplňkové a 10 % akcentní. Tento poměr funguje jak při malování na plátno, tak při tvorbě webových rozhraní.

Další faktor je materiál, na který barvu aplikujete. Pro nejlepší barvy na plátno se často volí akrylové pigmenty, protože dobře kryjí a udržují jasnost i po letech. Olejové barvy poskytují hloubku a možnost vrstvení, což se hodí pro klasické portréty. Při práci s malováním na štuk nebo jiné porézní povrchy je třeba zvolit vodou ředitelný akryl, který pronikne do struktury a zabrání odření. Všechny tyto volby jsou propojeny s kompatibilitou barev a jejich schopností zachovat požadovaný odstín v různých prostředích.

Nezapomínejte také na technické aspekty, jako je osvětlení. Barva v přirozeném světle může vypadat jinak než pod umělým LED osvětlením. Proto je dobré testovat vzorky na více místech, než se rozhodnete pro finální paletu. Stejně tak vlhkost a teplota ovlivňují schnutí akrylů i olejů – v teplém a suchém prostředí schnou rychleji, což může komplikovat techniku míchání. V těchto situacích pomáhá použít zpomalovače schnutí nebo jiné přísady, aby byl proces kontrolovatelný.

Výše uvedené tipy tvoří rámec pro práci s barvami v designu. V našem výběru článků níže najdete konkrétní návody – od přenosu předlohy na plátno, přes výběr nejlepších pigmentů pro akryl i olej, až po praktické radky, jak nastavit CMYK pro tisk. Každý příspěvek rozvíjí jeden z aspektů, které jsme zde načrtli, a pomůže vám posunout vaše projekty o krok dál.